Трудно создать новый театр, а ещё труднее держать его 20 лет, чтобы он жил, работал, был интересным и актуальным. Ведь театр не существует сам по себе и ради искусства. Волгоградский Театр Одного актёра уникален. Его отличает верность однажды выбранному пути: играть, а не заигрывать перед публикой, поднимать зрителя к высотам истинного искусства. Сочетанием этих редких сегодня качеств театр обязан продюсеру, художественному руководителю и актрисе Зинаиде Гуровой, которая придумывает оформление, создавая неповторимый ансамбль из художественного слова, актёрской пластики, стихов и музыки, зачастую, сама пишет инсценировки, осуществляет постановку спектаклей. Иными словами, Волгоградский театр одного актёра — это и есть заслуженная артистка России Зинаида Гурова.
У театра обширный репертуар, от классики до современных постановок. Некоторые из них живут не один год, другие же появились совсем недавно. Ежегодно театр радует новыми премьерами. Зрители тянутся к нему с любовью и преданностью настоящих друзей.
Одна из постановок, заслужившая многочисленные симпатии зрителей не только в России, но и за рубежом — «Старосветская любовь» по мотивам произведения Гоголя «Старосветские помещики».
Спектакль — неоднократный лауреат международных фестивалей. Отмечен высоким жюри в Москве за оригинальность решения. Имел триумфальный успех во Вроцлаве и получил особый приз за высокое мастерство и эстетику спектакля.
Режиссёр спектакля Олег Скивко нашёл хороший драматургический ход. На сцене мы видим сказительницу, которая начинает своё повествование о двух гоголевских старичках. Но это не просто рассказ, он сценичен. Зритель незаметно для себя вживается в мир героев. И вот он уже слышит те звуки, которые слышали герои, чувствует те же запахи. Зинаида Гурова играет блестяще, она самозабвенно живёт на сцене. И раз от разу спектакль становится только лучше. На прошедшем в октябре в Волгограде Ш международном фестивале моноспектаклей «Один и все» даже те участники фестиваля, которые видели пьесу ранее с удовольствием посмотрели ещё раз и отметили, что у себя дома Гурова играла ещё лучше, ярче.
Спектакль в начале, игровой комедийный в финале вызывает сопереживание и сочувствие к героям. Погружаясь в глубину гоголевского художественного мира созданного на сцене открываешь всё новые и новые смыслы.
«Старосветские помещики» Гоголя — произведение, знакомое со школьной скамьи. Хрестоматийное. Белинский в своё время говорил о героях рассказа: «…вы не можете представить, как я сердит на него (Гоголя) за то, что он и меня чуть не заставил плакать о них, которые только пили, ели и потом умерли!» А, собственно, почему не плакать о них?
Живи Белинский в наше время, он бы уже не стеснялся слёз, ибо так редко в нынешнее время можно встретить таких, как Афанасий Иванович и Пульхерия Ивановна — всё больше Чичиковы, Собакевичи да Ноздревы. Но уж лучше Товстогубы, чем титулованные хапуги и предприимчивые хамы. Право, есть отчего заплакать. В нынешнее время так не хватает доброты, человечности, терпимости. Все норовят выставит грязь и пороки человеческие. Так ли уж это нужно? Побольше бы милосердия, понимания.
В спектакле «Старосветская любовь» проявилась во всей своей полноте существеннейшая сторона мировоззрения Гоголя — его гуманизм. Сложный эмоциональный тон спектакля я бы назвала трагикомедией, спектакль идёт на одном дыхании.
Этот спектакль умный, милый, щемящий, по сути, является гимном вечной любви. История жизни этих старосветских помещиков, по утверждению Пушкина, «заставляет вас смеяться сквозь слёзы грусти и умиления».
Как замечательно, что этот спектакль «Старосветская любовь» по Н.В.Гоголю идёт как раз в год 200-летия великого русского писателя.